文艺复兴最年轻的巨匠拉斐尔：《雅典学院》与37岁戛然而止的一生

拉斐尔（拉斐尔·桑西，1483—1520）是意大利文艺复兴盛期的画家和建筑师，与列奥纳多·达·芬奇、米开朗琪罗并称“文艺复兴三杰”。他的作品以清晰、和谐、优雅著称，最有名的是梵蒂冈的壁画《雅典学院》。他37岁就去世了，却留下了数量惊人的作品。 在他身后的几百年里，他一直被奉为完美绘画的典范。

乌尔比诺画家之子

拉斐尔1483年生于意大利中部的小城乌尔比诺，那里的公爵宫廷以文学和艺术闻名。 父亲乔瓦尼·桑蒂是乌尔比诺公爵的宫廷画家。拉斐尔8岁丧母、11岁丧父，似乎很小就参与打理家里的画坊。 据传记作家瓦萨里记载，他后来拜翁布里亚大师佩鲁吉诺为师，老师温和匀称的画风塑造了他早期的作品。

十七岁就是"师傅"

拉斐尔的母亲玛吉娅在1491年去世，那年他八岁；父亲在1494年8月1日去世，他十一岁就成了孤儿。 尽管如此，到1500年12月，十七岁的他已经被文献称为训练有素的"师傅"了。 1504年，他画下《圣母的婚礼》，今天收藏在米兰的布雷拉美术馆，这幅画常被用来展示他如何学习、又如何超越老师佩鲁吉诺。

在佛罗伦萨向两位大师学习

约1504年，拉斐尔来到达·芬奇和米开朗琪罗都在工作的佛罗伦萨。他没有正面竞争，而是吸收所见：达·芬奇柔和的明暗和金字塔式构图，米开朗琪罗雄健的人体。这一时期他画了许多温柔的圣母像，大受欢迎。瓦萨里把他的艺术生涯分为三段：翁布里亚时期、约四年的佛罗伦萨时期，以及辉煌的罗马时期。

《雅典学院》

1508年，教皇尤利乌斯二世召拉斐尔到罗马，装饰梵蒂冈宫的一系列房间（今称“拉斐尔画室”）。他在其中一间画了《雅典学院》（1509—1511），描绘古希腊伟大思想家们齐聚一堂的想象场景。 画面中央，柏拉图手指上天的理念世界，亚里士多德则把手伸向大地；周围的哲学家、数学家和科学家在宏伟的古典拱门下争论、讲学、书写。一般认为拉斐尔给一些人物用了同时代人的面孔，柏拉图常被说像达·芬奇。 画中人物几十个，却透视完美、秩序井然，令人赞叹。

这幅湿壁画高约5米、宽约7.7米，位于梵蒂冈宗座宫的签字厅，这是拉斐尔装饰的第一间屋子；一般认为它是厅里完成的第三幅画，排在对面墙上代表神学的《圣礼之争》和代表文学的《帕纳索斯山》之后。 厅里四幅主要壁画各代表一门知识，《雅典学院》上方的圆形画里写着拉丁文“认识事物的原因”。 画中的柏拉图左手拿着《蒂迈欧篇》，亚里士多德左手拿着《尼各马可伦理学》；背景里左边是手持竖琴的阿波罗，右边是以罗马形象出现的雅典娜。 一般认为，欧几里得用的是建筑师布拉曼特的脸，赫拉克利特则是米开朗琪罗；拉斐尔还把自己画在了托勒密旁边，左侧那位唯一望向观众的白衣人物，最常被认为是希帕提娅。 这幅画的草图今天保存在米兰的安布罗西亚纳美术馆，草图里没有建筑背景，也没有赫拉克利特和拉斐尔本人。“雅典学院”这个传统名称，其实也不是拉斐尔自己起的。

大画坊主人与早逝

拉斐尔极其多产，他带领一个规模罕见的大画坊，同时承接壁画、祭坛画、肖像、挂毯图样和建筑工程。 在教皇利奥十世手下，他担任新圣彼得大教堂的总建筑师，还负责记录古罗马遗迹。与脾气古怪的对手米开朗琪罗不同，他以人缘好、讨人喜欢著称。1520年，他在罗马去世，年仅37岁，按照遗愿葬在古罗马的万神殿。 18、19世纪，他宁静和谐的风格再度被视为最高典范，欧洲各地的美术学院都以他的作品为教学蓝本。

挂毯、版画与保护古罗马

1514年建筑师布拉曼特去世后，拉斐尔接任新圣彼得大教堂的总建筑师。 他还为西斯廷礼拜堂设计了十幅挂毯的底稿，其中七幅保存至今，收藏在伦敦的维多利亚与阿尔伯特博物馆。 据瓦萨里说，他的画坊里有五十名学生和助手，其中最重要的是拉斐尔去世时才二十一岁左右的朱利奥·罗马诺。 他和版画家马尔坎托尼奥·雷蒙迪合作，根据自己的设计刻制了大约五十幅版画，让他的构图传遍了整个欧洲。 他还给教皇写信，建议制止对古代建筑的破坏，并提议对罗马城的古迹进行系统的测绘。 他的最后一幅作品《基督显圣容》，在他1520年4月6日去世时还没有完成。

跟拉斐尔学英语表达

表达	意思	例句
a Renaissance man	多才多艺的人	He's a real Renaissance man.
in perspective	符合透视；客观看待	Keep things in perspective.
a fresco	湿壁画	The School of Athens is a fresco.
a masterpiece	杰作	It is Raphael's masterpiece.
cut short	戛然而止	His career was cut short at 37.

练习： 用“in perspective”和“a masterpiece”写三句英语，描述《雅典学院》。