『アルノルフィーニ夫妻像』は何がすごい?鏡と犬に隠された謎を解説

ヤン・ファン・エイクが1434年に描いた『アルノルフィーニ夫妻像』。精密な油彩、凸面鏡に映る人物、壁の署名、そして夫婦の正体の謎まで、見どころを解説します。

『アルノルフィーニ夫妻像』のすごさは、ひとつの部屋と二人の人物を、魔法のような精密さで板の上に写し取ったことにあります。初期フランドル派の画家ヤン・ファン・エイクが1434年に描いたこの絵は、精緻な油絵の先駆けとして、西洋美術史で極めて重要視されています。 寓意に満ちたモチーフ、独特の幾何学的な遠近法、背後の壁の鏡に映る反転した情景など、西洋美術史上でも極めて独創的で複雑な構成を持つ作品です。 しかも、何を描いた絵なのかは、今も決着がついていません。

どんな絵か

三枚のオークの板に油彩で描かれたパネル画で、ロンドンのナショナル・ギャラリーが1842年に購入して以来、所蔵しています。 日本では『アルノルフィーニ夫婦像』『アルノルフィーニ夫妻の肖像』と呼ばれることもあります。

描かれているのは、イタリア人商人ジョヴァンニ・ディ・ニコラ・アルノルフィーニとその妻とされ、背景はフランドルのブルッヘにあった夫妻の邸宅だと考えられています。 美術史家ゴンブリッチは、魔法のように現実の室内が板の上に再現された革命的な作品だと評しました。

本物そっくりに見える理由

ファン・エイクは、半透明で艶のある薄い絵具を何層にも塗り重ねて、この絵を仕上げました。 それまで主流だったテンペラより油彩の方が乾くのに時間がかかることを利用し、まだ濡れている絵具の上に新たな色を重ねて混ぜ合わせることで、微妙な陰影と立体感を生み出したのです。 鏡の脇に下がる数珠の一粒一粒に描かれた光の点のような細部には、拡大鏡が使われたのではないかとも考えられています。

美術史家クレイグ・ハービソンは、日常生活を描いた最初の風俗画ではないかと述べています。

富を物語る部屋

窓の外の木が実をつけていることから、季節は夏と考えられますが、二人は毛皮で縁取られた厚い衣装を着ています。男性の縁飾りはクロテン、女性はシロテンで、どちらも非常に高価なものでした。 描かれた部屋は寝室ではなく客間で、当時のフランスやブルゴーニュでは、客間のベッドは普段は椅子として使われていました。

大きな真鍮のシャンデリア、窓辺のオレンジ、床の小さな東洋の絨毯も、富のしるしです。オレンジはブルゴーニュでとても高価な品でした。 手前の小さな犬は、今日アーフェンピンシャーと呼ばれる犬種の古い姿だとされています。

鏡に映る二人と壁の署名

いちばん有名なのは、奥の壁にかかった凸面鏡です。枠にはキリストの受難の場面が描かれ、鏡の中には夫妻の後ろ姿と、戸口に立つ二人の人物が映っています。赤い服の人物は画家自身だと考えられています。 なお、この大きさの凸面鏡は当時の技術では作れなかったとされ、ファン・エイクがさりげなく現実から離れた部分でもあります。

鏡の上の壁には「Johannes de eyck fuit hic 1434」、つまり「ヤン・ファン・エイクここにありき 1434」という署名が、壁に書かれた文字のように描かれています。

結婚の記録なのか

美術史家パノフスキーは1934年、この凝った署名などを根拠に、この絵は夫妻の結婚を、証人と証人の署名つきで記録した法的な記録だと論じました。 婚姻契約の場面を描いた珍しい絵画だと見る美術史家もいますが、この説はすべての研究者に受け入れられているわけではありません。婚約を描いたとする説や、夫が妻に権限を与えたことを表すとする説もあります。

夫妻は誰なのか

長い間、この絵はジョヴァンニ・ディ・アリゴ・アルノルフィーニと妻ジャンヌ・チェナーミを描いたものと考えられてきました。ところが1997年に公表された史料から、二人の結婚は1447年、つまり絵の年記の13年後、ファン・エイクの死の6年後だったことがわかりました。 現在では、男性はジョヴァンニ・ディ・アリゴか、その従兄弟ジョヴァンニ・ディ・ニコラのどちらかだと考えられています。

最近では、女性は1433年2月までに亡くなったジョヴァンニ・ディ・ニコラの最初の妻コスタンツァ・トレンタだとする説もあります。そうであれば、この絵は生きている人と亡くなった人を一緒に描いた追悼の肖像でもあることになります。女性の上で消えているろうそくが、その読み方を支えています。 女性は妊娠しているように見えますが、多くの美術史家は、当時の女性のドレスの流行だと考えています。

描き直しの跡と旅した絵

赤外線リフレクトグラムによる調査では、二人の表情や鏡などに、下絵の段階で多くの細かな修正が加えられていたことがわかっています。 窓の内側には6枚の木製のよろい戸があり、ガラスがはまっているのは最上部だけで、そこは青・赤・緑の色ガラスで飾られています。 男性がかぶっている黒い麦わら帽子も、当時夏によく用いられたものでした。

この絵は長い旅をしています。1599年にはマドリードの王宮でこの絵を見たというドイツ人の記録があり、スペイン王家のコレクションの一部を焼いた火災も生き延びました。 その後、1813年のビトリアの戦いの後にイギリスへ渡ったと考えられ、1842年にナショナル・ギャラリーが購入しました。

『アルノルフィーニ夫妻像』で学ぶ日本語表現

表現 意味 例文
行間を読む 書かれていない意味をくみ取る 手紙の行間を読んでみよう。
細部に神が宿る 細かい部分こそ大切だ 料理は細部に神が宿るという。
謎に包まれる 正体がよくわからない その画家の生涯は謎に包まれている。
一目瞭然 ひと目ではっきりわかる 二人の豊かさは一目瞭然だ。
解釈が分かれる 人によって理解が異なる この場面は解釈が分かれる。

練習: 好きな絵や写真について、「細部に神が宿る」と「解釈が分かれる」を使って三文書いてみましょう。

この人物で外国語を学ぶ

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